El tema central de este Blog es LA FILOSOFÍA DE LA CABAÑA y/o EL REGRESO A LA NATURALEZA o sobre la construcción de un "paradiso perduto" y encontrar un lugar en él. La experiencia de la quietud silenciosa en la contemplación y la conexión entre el corazón y la tierra. La cabaña como objeto y método de pensamiento. Una cabaña para aprender a vivir de nuevo, y como ejemplo de que otras maneras de vivir son posibles sobre la tierra.

martes, 26 de junio de 2012

Georges Simenon en su "log cabin" nº 5




Georges Simenon à Sainte-Marguerite
(1945-1946)

Georges Simenon (1903-1989)



Écrivain belge prolifique, Georges Simenon a produit durant sa longue carrière 192 romans dont les célèbres Maigret, 162 nouvelles, quelques douzaines d'autres oeuvres et de nombreux articles.

Georges Simenon est né à Liège le 12 février 1903. Il est engagé en 1919 comme journaliste à la Gazette de Liège. Il publie un premier roman, sous pseudonyme, en 1920. Il épouse Régine Renchon, surnommée «Tigy» en 1923 et entretient une relation, à partir de 1925, avec Joséphine Baker. Il inaugure en 1931 sa série de romans des «Maigret», autour d'un personnage qu'il avait déjà utilisé dans des nouvelles l'année précédente.

Il passe la guerre de 39-45 en France où, à la libération, son frère est compromis comme collabo. Questionné lui-aussi, Georges quitte l'europe à l'automne 45 et s'installe à Sainte-Marguerite (Canada) avec sa femme Tigy et leur fils Marc. Lors d'un voyage à New York, il rencontre Denyse Ouimet, originaire d'Ottawa, qui deviendra plus tard sa deuxième épouse. Il l'engage comme secrétaire et la ramène à Sainte-Marguerite. Il décrit leur rencontre dans un roman autobiographique Trois chambres à Manhattan, qu'il écrit dans le chalet «Log cabin no 5» qui lui sert d'atelier au Domaine d'Estérel. Il y rédige aussi son Maigret à New York. Il demeure à la Pointe-Bleue jusqu'en mai 1946, date où il commence un long périple aux États-Unis avec sa famille et Denyse Ouimet. Il s'éteint le 4 septembre 1989 à Lausanne, en Suisse.


La «log cabin» numéro 5 à la Pointe-Bleue, lieu de travail de Simenon.






http://www.shsme.org/Simenon/Simenon.htm

sábado, 23 de junio de 2012

Me pasaría la vida...




Imagen de una ventana del Molino de Damaniu. (Foto: Cierzo)


"Me pasaría la vida viendo crecer un árbol..."
(Cierzo)









miércoles, 20 de junio de 2012

Por la conservación del valle de La Val ¡defiende este lugar!



SOS:
Tu firma solidaria para impedir que el capitalismo voraz y descontrolado destruya otro valle de nuestro planeta

Firma aquí:

Plataforma Aguilar Natural (Aguilar del Alfambra, Teruel): ¡QUE NO CRUCIFIQUEN NUESTROS VALLES!




El hermoso valle de La Val amenazado por el trazado de una línea de alta tensión en contra de sus habitantes. 
Foto: Gonçal Tena 




Autores de la animación: José Miguel Iranzo y Juan Carlos Navarro


jueves, 31 de mayo de 2012

ESTE DEBE SER EL LUGAR



COFFER
by thismustbetheplace Plus



Produced and directed by Ben Wu and David Usui, of Lost & Found Films (lostfoundfilms.com). 

THIS MUST BE THE PLACE

There's no place like home. It's where we live, work and dream. It's our sanctuary and our refuge. We can love them or hate them. It can be just for the night or for the rest of our lives. But whoever we may be, we all have a place we call home.

THIS MUST BE THE PLACE is a series of short films that explore the idea of home; what makes them, how they represent us, why we need them. 

We're always on the lookout for dwellings of all sorts. If you've come across any curious or eccentric homes, feel free to send them along.


Music Credits: 

"Parsnip Snips" Michael Hurley 
"Lonesome Graveyard" Michael Hurley 
"First Light" Marisa Anderson 
"The Golden Hour" Marisa Ander



E.B. WHITE y la "buena vida" en su cabaña





"Todo en la vida está en otra parte, y allí se llega en coche." 




E.B. White in his boathouse in Allen Cove, Maine. "I arise in the morning torn between a desire to improve the world and a desire to enjoy the world," White once remarked. "This makes it hard to plan the day.” (Photo by Jill Krementz)


Hurricanes are the latest discovery of radio stations and they are being taken up in a big way. To me, Nature is continuously absorbing— that is, she is a twenty-four-hour proposition, fifty-two weeks of the year— but to radio people, Nature is an oddity tinged with malevolence and worthy of note only in her more violent moments. The radio either lets Nature alone or gives her the full treatment, as it did at the approach of the hurricane called Edna. The idea, of course, is that the radio shall perform a public service by warning people of a storm that might prove fatal; and this the radio certainly does. But another effect of the radio is to work people up to an incredible state of alarm many hours in advance of the blow, while they are still fanned by the mildest zephyrs. One of the victims of Hurricane Edna was a civil-defense worker whose heart failed him long before the wind threatened him in the least. 

— E.B. White, from the essay The Eye of Edna, September 15, 1954 from the book Essays of E.B. White, one of my favorite books I’ve read in many years. Photo by Jill Krementz of White in his writing space in Allen Cove, Maine.


E. B. White
(De Wikipedia, la enciclopedia libre)

Elwyn Brooks White (11 de julio de 1899 - 1 de octubre de 1985), escritor, ensayista y distinguido prosista estadounidense. Es muy conocido gracias a una guía de estilo para escritores, Los elementos del estilo (The Elements of Style en inglés), y por tres libros para niños que son considerados clásicos estadounidenses del género.

Breve biografía:

E. B. White nació en Mount Vernon, Nueva York y se graduó en Artes en la Universidad Cornell en 1921. Antes había sido repartidor de hielo y reportero del frente de batalla. Por varios años se desempeñó como escritor para el Seattle Times y el Seattle Post-Intelligencer y también trabajó como publicista. En 1924 regresó a la Ciudad de Nueva York.

En 1925 publicó su primer artículo en la para entonces recién fundada revista The New Yorker. En 1927 se unió a la planta de redactores. A lo largo de las siguientes seis décadas produjo una larga serie de ensayos, mientras que sus "Notas y Comentarios" (publicadas sin firma en la revista) fueron muy leídas a medida que la revista ganaba influencia. Gradualmente se convirtió en el más importante colaborador del The New Yorker cuando ésta era la más influyente revista literaria estadounidense. En este medio desarrolló las preocupaciones que acompañarían parte de su obra y su vida: el miedo a la guerra y a los fenómenos irracionales, el internacionalismo y el humor. Fue un escritor que abogaba por la paz.

En 1933 escribió un pequeño cuento de ciencia ficción, La supremacía del Uruguay, que a pesar de su calidad literaria inferior al resto de la obra de White, fue incluido en varias antologías. En esta narración, Uruguay conquista el mundo.
White también fue columnista para la revista Harper's entre 1938 y 1943.

A finales de los años 30, al convertirse en tío, empezó a escribir ficción para niños. Su primer libro para niños, Stuart Little (llevado no hace mucho al cine), fue publicado en 1945, y La Telaraña de Charlotte (en inglés Charlotte's Web) apareció en 1952. Ambos obras fueron aclamadas y en 1970 obtuvieron conjuntament la Medalla Laura Ingalls Wilder, un importante premio estadounidense en el campo de la literatura para niños. El mismo año, White publicó su tercera novela para niños, La Trompeta del Cisne (The Trumpet of the Swan). En 1973, ésta recibió el Premio Seqouyah de Oklahoma y el Premio William Allen White de Kansas.

En 1959 editó y actualizó el clásico The Elements of Style, un manual de estilo gramatical del inglés estadounidense escrito originalmente por William Strunk Jr. y publicado en 1918. Strunk había sido profesor de White en Cornell en los años posteriores a la Primera Guerra Mundial. Posteriores ediciones de The Elements of Style aparecieron en 1972, 1979 y 2000. Aún hoy es una herramienta para escritores y estudiantes estadounidenses.
En 1978 obtuvo un Premio Pulitzer especial por su obra. También recibió la Medalla Presidencial de la Libertad (Estados Unidos) en 1963 y la medalla de oro a los ensayos y críticas del Instituno Nacional (estadounidense) de Artes y Letras.

Fue admirado hasta la idolatría por personajes como Groucho Marx.

Murió el 1 de octubre de 1985 en su hogar en Maine.

El estilo de White es definido como el estereotipo del "Yanqui": torcido, reticente, reflexivo y culto. Se le consideró como un maestro de la lengua inglesa, reputado por su prosa clara, bien compuesta y cautivante.




(...) White had a hankering for the farm life. He bought an oceanside farm in Maine. Then he quit his job at the New Yorker and went to live at his farm. White’s experiences at the farm and in the rural community where he lived were the inspiration for his most famous book, Charlotte’s Web. Two other children’s books followed. It was the income from these books that enabled White to live his version of “the good life” in Maine. (...) (http://thedeliberateagrarian.blogspot.com.es/2009/03/little-bits-from-e-b-white.html)



E.B. White's boathouse/ writing cabin 


"(...) We are having splendid weather and I am building a stone wall. I understand that all literary people, at one time or another, build a stone wall. It's because it is easier than writing.(...)"
- Excerpt from a letter to Harold Ross. August 1936 










http://blog.jayparkinsonmd.com/post/9503349452/hurricanes-are-the-latest-discovery-of-radio
http://www.gwarlingo.com/tag/creative-process/ 
http://es.wikipedia.org/wiki/E._B._White
http://freecabinporn.com


miércoles, 30 de mayo de 2012

Murmullos




Murmuration por  Sophie Windsor Clive

A chance encounter and shared moment with one of natures greatest and most fleeting phenomena.


www.islandsandrivers.com


Matemáticas y cabaña







Log Cabin Calculus T-shirt






CABIN PORN, poesía y belleza de un blog sobre cabañas

  • 1947 schoolhouse outside of Boulder, Colorado. Submitted by Joe Grant.
    • 1947 schoolhouse outside of Boulder, Colorado. Submitted by Joe Grant.
  • Rackwick Bothy (also known as Burnmouth Cottage) on the Isle of Hoy in the Orkney Islands, Scotland.
    • Rackwick Bothy (also known as Burnmouth Cottage) on the Isle of Hoy in the Orkney Islands, Scotland.
  • Log cabin in rural Nebraska, 1974.
Via Emma Brooke. Photographer unknown.
    • Log cabin in rural Nebraska, 1974.
CABIN PORN 

(http://freecabinporn.com/)


"Estar despierto es estar vivo. Nunca he conocido a un hombre que estuviera completamente despierto . ¿Cómo podría haberle mirado a la cara?"
"No importa lo que digan los relojes o las actitudes y trabajos de los hombres. La mañana llega cuando estoy despierto y hay un amanecer en mi"
"El viento matinal siempre sopla, el poema de la creación es ininterrumpido, pero pocos son los oídos que lo oyen"

Banda Sonora:

viernes, 18 de mayo de 2012

La cabaña de Ryōkan Taigu (大愚 良寛)

 
Ryōkan Taigu


Other names Eizō Yamamoto. Born 1758 Niigata, Japan. Died 1831
Tradition Tibetan Buddhism School Sōtō
(Image source: Opensource) 


Ryōkan Taigu lived much of his life as a hermit. Ryōkan spent much of his time writing poetry, calligraphy, and communing with nature. His poetry is often very simple and inspired by nature.


“Ryōkan and Nun Teishin” by Yasuda Yukihiko
The Japanese painter Yasuda Yukihiko (
安田 靫彦 1884–1978) perceived Ryōkan’s character through his calligraphy.

Ryôkan (1758-1831)


Ryokan (良寛, Ryōkan), también conocido como Taigu Ryōkan fue un monje budista Zen, calígrafo y poeta que vivió en Niigata (Japón) del 1758 al 1831. Descendiente de una familia acomodada, su padre poeta de cierto renombre ejercía la jefatura del poblado, el joven Eizo pasó su juventud dedicado al estudio. A los dieciocho años decidió entrar en un monasterio zen. Allí su vida dio un vuelco. Estudió con el famoso maestro Kokusen de la escuela Sotô. El monje budista Ryōkan compuso muchos wakas (poemas) en un estilo naif evadiendo intencionalmente las reglas complejas y el estilo tradicional del waka.

Después de la muerte de su maestro, Ryokan fue reconocido como el único heredero y depositario de la Transmisión. Pero a pesar de haber sido designado como sucesor de Kokusen, elegió dejar el monasterio de su maestro. Pasó los veinte años siguientes en una ermita en la montaña. La llamó Gogo an. En los últimos años conoce a Teishin, una monja zen joven, con la que mantuvo una íntima amistad. En el final de su vida, abandonará Gogo an para instalarse en la residencia de su amigo Kimura Motoemon. El "gran tonto", 'taigu' en japonés, cómo él mismo se llamaba, murió en 1831, a los setenta y dos años.



五合庵
Gogō-an, the cottage where Ryōkan lived from 1804 to 1816 (reconstructed in 1914)

Gogō-an: Long associated with famous monk, Ryōkan Taigu. 20-year retreat used by famous monk Ryōkan during the Edo Era


A Japanese monk of the Sôtô school of zen during the Edo period. After receiving a Confucian education (see Confucianism) in his youth, he turned aside from the path of governmental work laid out by his father and entered the Sôtô order at 18. This was a period in which, under the influence of Chinese Ts'ao-tung monks, the Sôtô school was undergoing a wave of reform, and many were advocating strict regimens of meditation and the study of Sôtô founder Dôgen's works. Ryôkan fell in with this reformist programme, and studied with several strict and uncompromising masters. In 1792, he received word that his father had travelled to Kyoto to present a work to the government denouncing political intrigue and corruption, and had then committed suicide, apparently to call attention to his protest. Ryôkan arranged the funeral and subsequent memorial services, and then set out on religious pilgrimage for several years. Only in 1804 did he settle down on Mt. Kugami, where he stayed for twelve years. He is remembered for the depth of his enlightenment that manifested in the spirit of acceptance and equality that he showed to all, from officials to prostitutes. He played with children, composed poetry in praise of nature, was renowned for his calligraphy, lived in extreme simplicity, and showed love for all living things to the extent of placing lice under his robes to keep them warm, allowing thieves to take freely from his possessions, and letting one leg protrude from his mosquito net at night to give the mosquitos food.
Buddhism Dictionary



Ryōkan Taigu (大愚 良寛, Taigu Ryōkan?, 1758-1831) était un moine et ermite, poète et calligraphe japonais. Né Eizō Yamamoto (山本 栄蔵, Yamamoto Eizō?), il est plus connu sous son seul prénom de moine Ryōkan (良寛?, signifiant « Grand-Cœur »). Ryōkan est l'une des grandes figures du bouddhisme zen de la fin de la période Edo. Au Japon, sa douceur et sa simplicité ont fait de lui un personnage légendaire.

Sa vie d'ermite est souvent la matière de ses poèmes. Un soir que sa cabane a été dépouillée de ses maigres biens, il compose ce qui deviendra son haïku le plus connu et dont il existe de nombreuses traductions en diverses langues ; en voici deux en français :

« Le voleur parti / n'a oublié qu'une chose – / la lune à la fenêtre. »
— (trad. Titus-Carmel, 1986)

« le voleur / a tout pris sauf / la lune à la fenêtre »
— (trad. Cheng et Collet, 1994)

Biographie: 

Dans la forêt verdoyante,Ryōkan est né à une date incertaine, en 1758, à Izumozaki, petit village sur la côte ouest du Japon, dans l'actuelle préfecture de Nīgata, le pays des neiges. Son nom de naissance est Eizō Yamamoto (山本 栄蔵, Yamamoto Eizō?). Son père est chef du village et prêtre shinto. Enfant, il étudie les classiques japonais et chinois. Vers l'âge de 20 ans, Ryōkan se rend dans un temple zen Sōtō du voisinage et devient novice. Il y rencontre un maître de passage, Kokusen, et part avec lui pour le sud du pays. Pendant douze ans, il se forme à la pratique du zen. En 1790, Kokusen le nomme à la tête de ses disciples et lui confère le nom de Ryōkan Taigu (大愚 良寛, Taigu Ryōkan?, « esprit simple au grand cœur », ou litt. « grand benêt bien gentil »). À la mort du maître un an plus tard, Ryōkan abandonne ses fonctions et entame une longue période d'errance solitaire à travers le Japon. Il finit par s'installer, à l'âge de 40 ans, sur les pentes du mont Kugami, non loin de son village natal, et prend pour domicile une petite cabane au toit de chaume, Gogōan.

Dans la forêt verdoyante, 
mon ermitage.
Seuls le trouvent
Qui ont perdu leur chemin.
Aucune rumeur du monde,
le chant d'un bûcheron, parfois.
Mille pics, dix mille ruisseaux,
pas une âme qui vive.


Mendiant chaque jour sa nourriture selon la stricte règle monacale et pratiquant assidûment la méditation assise ou zazen, Ryōkan cependant ne célèbre aucun rituel ni ne dispense aucun enseignement. Jamais non plus il n'évoque un point de doctrine ou ne fait état d'un quelconque éveil, petit ou grand. En été, il se promène ; en hiver, il souffre, trop souvent, du froid, de la faim et la solitude. Parti pour mendier, il s'attarde pour jouer à cache-cache avec les enfants de ses voisins, cueillir un brin de persil au bord d'un sentier, soigner un malade au village ou partager un flacon de saké avec les fermiers du pays.

Demain ?
Le jour suivant ?
Qui sait ?
Nous sommes ivres
de ce jour même !


Les calligraphies de Ryōkan, aujourd'hui très prisées par les musées, suscitaient déjà bien des convoitises autour de lui. Aussi, chaque fois qu'il va en ville, c'est à qui, petit boutiquier ou fin lettré, se montrera le plus rusé pour lui soutirer quelque trésor issu de son pinceau. Ryōkan, qui a pour émule Hanshan, le grand ermite chinois de la dynastie Tang, calligraphe et poète comme lui, n'en a cure.

Moine benêt l'an passé,
cette année tout pareil.

Son mode de vie non conformiste, sa totale absence de religiosité, ont suscité bien des querelles d'érudits. Son bouddhisme était-il authentique ? Était-il oui ou non un homme éveillé ? À ces questions, Ryōkan, pour qui le zen ne pouvait être que profonde liberté, avait livré sa réponse :Au bout de vingt ans passés dans la forêt, affaibli par l'âge, Ryōkan doit quitter Gogōan. Il trouve alors refuge dans un petit temple un peu à l'écart d'un village. Il soupire après la montagne, compare sa vie à celle d'un oiseau en cage. À l'âge de 70 ans, il s'éprend d'une nonne appelée Teishin, elle-même âgée de 28 ans. Ils échangent de tendres poèmes. À Ryōkan qui se lamente de ne pas l'avoir vue de tout l'hiver, Teishin répond que la montagne est voilée de sombres nuages. Ryōkan lui réplique qu'elle n'a qu'à s'élever au-dessus des nues pour voir la lumière. Il meurt entre ses bras le 6 janvier 1831, âgé de 72/73 ans.

Que laisserai-je derrière moi ? 
Les fleurs du printemps, 
le coucou dans les collines, 
et les feuilles de l'automne.




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Ryôkan (1758-1831). The Complete Haiku:











http://fr.wikipedia.org/wiki/Ry%C5%8Dkan
http://terebess.hu/english/haiku/ryokan.html